音楽：マリオ・ブルネロ ＆ ファジル・サイ デュオ

　　演奏　　　マリオ・ブルネロ（Vc)
　　　　　　　ファジル・サイ（Pf）

　　曲目　　　シューベルト　：アルペジョーネ・ソナタ　イ短調
　　　　　　　ファジル・サイ：４つの都市　ピアノとチェロのためのソナタ
　　　　　　　フランク　　　：チェロ・ソナタ　イ長調
　　　　　　　ドビュッシー　：チェロ・ソナタ
　　　　　　　　　以下、アンコール
　　　　　　　シューベルト　：「冬の旅」より“おやすみ”
　　　　　　　ガーシュイン　：「３つのプレリュード」より第１番
　　　　　　　J.S.バッハ　　：主イエス＝キリスト、我を呼ぶ（BWV639）

　　会場　　　神奈川県立音楽堂（26列17番）
　　公演　　　2012年6月29日19:00～21:20（休憩20分）

　

　音楽堂・ヴィルトゥォーゾ・シリーズ第９弾。このシリーズは何回か聴いたが、明確に意識したのは前回の「ル・ポエム・アルモニーク」から。最近の情報に疎く、自分の好みに傾むいてコンサートを選ぶので、このシリーズを必らず聴くようにして、様々な演奏者に接しようと思った次第。

　長いことコンサートに出向かない時期もあったが、チェロとピアノのデュオは「P.トゥルトゥリエ＋岩崎淑」以来だから、少なくとも三十年以上前のこと。会場は今回と同じ音楽堂。随分と長い時間が過ぎたものだ。

　

　「シューベルト」、いきなり「アルペジョーネ」、もう少し聴く態勢が整ってからにしてよと思った。耳が順応するまでに少々時間を要する。それにしてもチェロの音色の優しいこと、1600年代製作の「マッジーニ」だそうだ。この時は、まだピアノの自己主張が少々強いように感じたけで、チェロの響きに浸っていた。

　「ファジル・サイ」、各楽章にトルコの４つの都市名を冠している。ピアノの分散和音で始まるが、荒井由実の「ベルベット・イースタ」が短い間、思い浮かんだ。すぐにチェロのピチカート。第３楽章、右手をピアノの中に入れて絃を押さえ（見えはしないが）、左手で弾き始める。第４楽章、全体がJazzyな雰囲気を持つが、この楽章は特に足踏みしたくなった。興味深く聴いたが、ピアノ主、チェロ従の仕上がりになっているのは仕方ないか。

　「フランク」、冒頭の物悲しいチェロの旋律が魅力的に響いた。ヴァイオリンよりチェロのほうが好きだ。「ドビュッシー」も含めて、ピアノの自己主張が強い感じ、チェロの響きが埋もれてしまう部分もあった。ソリスト同士のペアーは、まあ、異種格闘技と形容しようか、このような響きにもなるのだと思った。興味深いコンサートだったが、少々、疲れも感じた。

　

　アンコールを３曲。「シューベルト」でガラッと雰囲気が変わったように思う。青年の感傷が伝わるチェロの響きだった。これがチェロだと思う。何週間か前、「F.ディスカウ＋G.ムーア」のＬＰを引っ張り出して聴いた。ピアノを美しいと思ったのはこのＬＰによる。よく判ってはいないのだが、ピアノ演奏も様々だと思った。
　「ガーシュイン」も「J.S.バッハ」も美しい。予定の曲が終わったので少しリラックスしたのだろう、そう感じた。

　機会を見つけて、各々ソロあるいは異なる奏者の組合せで聴いてみよう。

　　　（2012年7月1日記録）